网上有关“什么是Fusion音乐”话题很是火热，小编也是针对什么是Fusion音乐寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

一、音乐类型：

Fusion音乐是西方音乐Jazz （爵士）的一种子类型，称为融合爵士乐。爵士分为swing （摇摆）、bossa nova （波萨诺瓦）、fusion （融合）、cool jazz （冷爵士）等曲风。

二、节奏类型：

融合爵士经常加强鼓和贝司的力度，制造出奔腾不息的节奏律动，钢琴和吉他也从原来演奏旋律声部转变为节奏乐器。这种不规则的低音线条，疯狂的贝司击弦，厚重的摇滚节拍加上爵士乐的规则，有时又被称为爵士放克（Jazz Funk）。

三、区别于布鲁斯：

最大的区别在于一个是感觉认定，一个是有固定音阶的技术认定。

Jazz和Blues的音乐定义域是不同的。广义的爵士基本上可以包括的范围很广泛，只需要认定最简单的两个字：''自由''。一个音乐以很自由的方式展现出来，就是爵士如果有听流行音乐的人，一般歌曲中间偶尔会有一两段Saxsolo基本上那就是很爵士的表现了。

而蓝调的认定和爵士的有很大的不同爵士的广义认定可以说是很自由心证的但是即使是广义的蓝调，都是很技术性的认定。蓝调必须有固定的作曲模式，而且能使用的音也只限于几个音符合这两个条件的,就可称做蓝调。所以广义的蓝调认定一句话：以蓝调音阶内的音依照蓝调进行做的曲子。

扩展资料：

爵士乐一般在咖啡厅或红酒吧容易听到，所以很多人可能会以为爵士乐是一种上等的（Classy）音乐。其实爵士乐这种音乐类型完全可以雅俗共赏（an enjoyment for both highbrows and lowbrows）。

爵士乐的起源非常草根（grass root）。它发源于美国南方黑人奴隶社区，美国黑人奴隶先玩起了布鲁斯，之后才玩起了爵士乐。

参考资料：

世界上都有哪些乐器

原声吉他购买指南

目标和预算

首先，也是最重要的，你应该考虑一下对于你新的原声吉他的计划是怎样的。然后你应该确定对于这样一把吉他你能够承受的价格是多少。你是一个有一定经验的乐手，希望升级到更高质量的乐器吗？可能你是一个初学者，只想要一把不贵的吉他进行学习。多数情况下，你在一把原声吉他上投入的钱越多，这把琴的质量也会越好。这当然不是在说所有便宜的原声吉他都是低质量的。感谢先进的生产技术，现在才会有一个广阔的手感好造价低的原声吉他产品库供你来选择。在知道了构成一把手感声音具佳的原声吉他的一些最重要的元素之后，你就可以让你的预算作出最大限度的回报了。

构造

在你购买一把原声吉他之前，很有必要了解一些源于这个乐器的组成部分和构成方式的知识。

琴身(body)：琴身由背板、侧板和面板组成。构造类型和制造琴身的木材对这件乐器所发出的声音有着最主要的影响。琴身的不同类型和体积，同样影响着吉他的声音。原声吉他的琴身同时可以被看作上下肩(upper and lower bouts)和腰(waist)(如图)。

琴桥(bridge)：原声吉他上的琴桥起着将琴弦固定在琴身上，并将琴弦的振动和能量传递到吉他的面板上的作用。在大多数原声吉他上，琴弦都是由琴桥销(bridge pin)固定在琴桥上的。琴桥上有一个重要的部分就是，就是鞍(saddle)，多由骨头或者塑料制成。鞍将琴弦在琴桥上架起，并帮助把琴弦的振动传递到面板。

面板(top)：可能对于原声吉他的声音影响最大的一个元素就是面板(top)了。当琴弦被弹动时，振动通过琴桥传递到面板上。面板振动起来之后，琴身箱体里面的空气也跟着振动起来并放大琴弦的声音。原声吉他的面板要么是单板(solid)的要么是夹板(laminated)的，有时木头上还会有“火焰状”(flamed)或者“波浪状”(quilted)图案。

The Epiphone DR-100 acoustic features a laminate spruce top.

The Martin D-15 Custom Spruce and Rosewood acoustic features a solid Sitka spruce top.

单板面板通常由两片单层木料组成。一般来说，单片大块的木料被裁成蝴蝶状(中间细些)，然后两片在吉他(长的方向上)的中间拼合。夹板面板则是由好几层薄木材压制在一起制成的。夹板面板更加不易收到温度和湿度变化的影响，往往一把夹板原声吉他比单板吉他在价钱上更加让人能够承受。单板面板可能需要你付出更多的钱，但却可以得到更好的谐振和反射。

琴颈(neck)：吉他的琴颈在琴颈末端跟琴身结合在一起。大部分原声吉他采用的是粘合琴颈，就是说琴颈是通过胶水粘在琴身上的。也有少数原声吉他采用螺丝固定琴颈。琴颈是原声吉他的手感的一个重要部分。琴颈又由品板(或指板,fretboard or fingerboard)、琴头(headstock)、卷弦器(tuner)、和桁架杆(truss rod)。金属的桁架杆跟琴颈等长，用来调整并消除由琴弦的张力和环境因素所引起的对琴颈的扭曲。桁架杆一般用六角扳手在琴头处或者在琴箱内部琴颈末端进行调整。

品板或指板(fretboard or fingerboard)：指板是指粘在琴颈上的一片长而薄的木料。被成为品丝(fret)的薄金属条镶嵌在这片木料上。这样就将指板分成了以半音递升的12半音音阶，于是当琴弦被按在不同的品上时，就形成了不同的音符。作为原声吉他指板最常见的木材时紫檀木(rosewood,玫瑰木)和黑檀木(ebony)。有时候指板也不是额外放置上去的木头，而是直接由琴颈的木料做出的。

卷弦器(tuning key, or tuner, or machine head)：置于琴头上的卷弦器用来调整每跟弦的张力，从而改变其音高。

常见原声吉他木材

在选购一把原声吉他的时候，你会发现一些不同的木材以及同种木材的用在不同部分上的不同品种。了解这些木材的音色品质以及它们通常被用在原声吉他构造的哪个部分很有益处。

雪松木(cedar)：雪松木是一种强调较高音域的软木材，是轻巧弹奏技术的绝配。处于这个原因，它主要被用于古典吉他和指弹风格原声吉他上，即用在面板，也用在背板和侧板。

The Cordoba 20 Solid Top Nylon String acoustic features a cedar top.

黑檀木(ebony)：因其特别被用在钢琴上而家喻户晓。黑檀木是一种卓越的原声吉他指板材料。黑檀木有着坚固而光滑的手感，这也正是为什么很多乐手都喜欢这种指板材料。

洋槐木(Koa)：洋槐木是一种夏威夷出产的独特的金色木材。音色上来说，它类似于桃花心木，更注重频谱的中段。洋槐木一般用在比较贵重的原声吉他面板、背板和侧板上，因为它本身是一种比较珍贵的材料。

桃花心木(mahogany)：在原声吉他上，桃花心木最常被应用在背板和侧板上，偶尔也会被用在面板上。当用于原声吉他的背板和侧板上时，桃花心木将噼啪声和常见推进加入到频谱的中段，同时减少了dreadnought琴体的嗡嗡声。作为面板时，桃花心木则强调频谱的高端。桃花心木也经常被用在原声吉他的琴颈和琴桥上。

枫木(maple)：枫木倾向于产生强调音色频谱较高端的一种干的音色。在原声吉他中，枫木经常被用于背板和侧板，允许面板产生其自然音色而不夹杂琴箱其他部分的渲染。

The Washburn D10CEQ Quilted acoustic features a stunning quilted maple top.

里古夷苏木(ovangkol)：里古夷苏木时一种非洲木材，越来越常被原声吉他制作者所采用，主要用于原声吉他的背板和侧板。里古夷苏木的音色类似于紫檀木的温暖加上桃花心木或者洋槐木闪亮的中频。

紫檀木(rosewood,玫瑰木)：紫檀木通常被用于原声吉他的背板和侧板，还有指板和琴桥。由于巴西紫檀木木源的不断减少以及由此造成的成本增高，印度紫檀木取代了它在市场中的地位。虽然他们外观有少许区别，但音色上他们基本上是相同的。当用于吉他背板和侧板的时候，紫檀木提供了温暖的低频、增强的中频，并且加入了谐振。

萨佩莱木(Sapele)：萨佩莱木是另一种经常被用于原声吉他制造的非洲木种。被成为非洲桃花心木的萨佩莱木常被用于原声吉他的背板和侧板。跟桃花心木一样，它增加了面板的中频和整体的反射。

云杉木(spruce)：云杉木是最常被用来做原声吉他的面板的木材。虽然云杉木有很多种(如Engelmann, Sitka, German)，但往往只有比较贵重的原声吉他才会指明采用的品种。云杉木重量轻强度大，对吉他工匠来说很容易加工。音色上，云杉木谐振不错，并且提供好的延音和清晰度。

胡桃木(walnut)：胡桃木常常被当作原声吉他琴体中桃花心木的备选项。它的音色性能跟桃花心木类似，集中于中频，并增强面板音色的反射。

琴身风格特征

想要严格定义原声吉他的琴身风格是很难的，因为很多风格都是带有制作者的影子。最重要的事情是，你应该找到一种你弹起来即舒服又能得到你想要的音色的风格。

Examples of three common body styles (left to right)... Dreadnought: the Martin D-28; Jumbo: the Gretsch Rancher; Grand Concert: the Taylor 30th Anniversary Limited Edition.

一个很好的拇指定律是发声板(即面板)面积越大，吉他所产生的越多的低频音和音量。传统的dreadnought风格琴身有着大面积的发声板，而细腰风格，如grand concert/jumbo，将大面积发声板与增强的弹奏舒适度响结合。很多制造者将原声吉他做得适应体积较小的演奏者，还有旅行吉他或者背包吉他等更方便搬运的吉他。

This Babicz Identity Series Acute Auditorium illustrates the upper bout cutaway.

另一个重要的琴体特征是缺角。在高肩处有一个缺角的原声吉他使得演奏者更容易弹奏这件乐器的12品以上。如果你打算在你的琴上弹奏很多主音演奏或者习惯弹奏电吉他，你可能会选择一把有缺角的原声吉他。

一个吉他品牌，Ovation，在完全不同面貌的原声吉他上取得了惊人的成功。经过数年研究，Ovation在1969年发布了“民谣歌手”(the Balladeer)。“民谣歌手”跟传统的原声吉他制作决断，得到了改良者的致敬却也招徕了吉他纯化者的指责。

This Ovation Celebrity Deluxe Acoustic-Electric (detail) illustrates Ovation's innovative bowl-shaped back.

Ovation最初的激进改良制造出一种圆的碗状的背板而不是平面的背板。同时，Ovation不在用木材制作背板，而是开发出一种被叫做"天琴弦"(Lyrachord)的玻璃纤维。“天琴弦”很坚固，有着很好的反射性能，并且不随温度和湿度的变化而变化。自从“民谣歌手”面世以来，尽管和传统原声吉他不同，在36年多后的今天Ovation吉他仍然非常流行。

12弦原声吉他

12弦原声吉他拥有其独特的声音。虽然12跟弦看起来很有挑战性，但其实12弦吉他弹起来跟6弦吉他完全一样。在12弦吉他上，每一根弦(E A D G B E)有一根紧挨着的弦。在上方的三根弦(E A D)上，额外的弦的音高跟它们完全一样，而下方的三根弦(G B E)的额外的弦则是高八度定音的。这样的设置不仅将每个音符及和弦的效果加倍，而且提高了高音的音域(下方高八度定音的弦)。

12-string example—the Peavey Briarwood DR-112 (detail).

电箱吉他

期望用原声吉他进行现场演出而又想在演奏途中自由移动的乐手，可能会考虑电箱吉他。电箱吉他运用拾音系统，使得你能够简单地将吉他接入放大器或者调音台，而不用静止地站在话筒后面。

Acoustic-electric example—the Ibanez AEL20E Acoustic-Electric with onboard tuner (detail).

传统上来讲，原声吉他是通过放置一个话筒在音孔(soundhole)附近或者横跨音孔的标准磁性拾音器来进行放大的。前一种的方法也不错，但是它还是限制了表演者移动的范围；后一种方法则容易产生回授并且不能总是表现原声吉他自然的声音。在1960年代，Ovation吉他，应Glen Campbell的要求，创造了一种原声吉他拾音系统并解决了这两个问题——压电拾音器(piezo pickup)。

压电拾音器拥有一种能够感知压力的变化并发送相应的电信号的晶体结构。放置于鞍的下方之后，压电拾音器探测到弦的振动。由于压电拾音器产生的电信号不是很强，前级放大(preamp)就变得必要了。如今，大多数电箱吉他手都会引入上面提到的Ovation那样的设置。前级放大一般置于吉他侧面、在弹奏时对着上方，而且经常包含音量和音色控制。有些前级放大甚至提供了内建的校音器(tuner)。

其他的放大方法也有应用，如磁性音孔拾音器、电容话筒、还有带状传感器。虽然这些方法也逐渐开始流行，压电拾音器仍然是最常用于电箱吉他上的放大系统。

手感 舒适度 音色

在购买一把原声吉他之前需要考虑的最后一件事完全是个人的决定了。要确保你选择的吉他是你感觉舒服的一把，无论你是坐着弹还是站着弹。找到一把最合适你的演奏方式的吉他。最重要的是，买一把你自己听起来最好的原声吉他。不论是$3,000的Gibson还是$300的Rogue，一把自己弹起来听起来感觉好的吉他，总能够给你带来快乐。

1，Ukulele

Ukulele即夏威夷小吉他，在港台等地一般译作乌克丽丽，在大陆一般习惯称为尤克里里，是一种四弦夏威夷的拨弦乐器，发明于葡萄牙盛行于夏威夷，归属在吉他乐器一族。

2，贝斯

贝斯（Bass） 是乐队中一般必不可少的乐器之一，它在乐队中主要担任低音声部，有时也作即兴独奏。传统爵士乐一般都采用原声贝司（即低音提琴）来体现它的原始风味。而在现代爵士乐（特别是融合爵士）中经常运用电贝斯或电子合成器中的合成贝斯音。

3，架子鼓

架子鼓即爵士鼓，是爵士乐队中十分重要的一种打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓（Bass Drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、二个或以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一个或两个吊镲（Crash Cymbal）、一个节奏镲（Ride Cymbal）和一个带踏板的踩镲（Hi-Hat）等部分组成。

4，古筝

古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。

5，拇指琴

拇指琴（或称“姆比拉”英语名称：mbira）是一种非洲具有民族特色的民族乐器。在不同的非洲国家，拇指琴有不同的名字，例如Kalimba 是肯尼亚对这乐器的称谓，而在津巴布韦它则被称为Mbira，刚果人就称它为Likembe，它还有Sanza和Thumb Piano等名字。

百度百科-尤克里里

百度百科-贝斯

百度百科-架子鼓

百度百科-古筝

百度百科-拇指琴

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